“看一个实拍会觉得特别稀有？未来影视行业可能就是这样，实拍变成少数。”4月20日，在爱奇艺世界·大会上，爱奇艺创始人、首席执行官龚宇发表演讲时说：“有时候市场、世界和我们的情怀不完全一致，实拍的确永远存在，就像舞台剧一样永远存在。但我们在考虑一件事，如果没有科技含量的充斥，百分之百真实形态拍摄作品，会不会变成‘非遗’？”
一石激起千层浪。从3月中旬的“2026中国电视剧制作产业大会”，到今年4月接连举办的中国网络视听大会、北京国际电影节、爱奇艺世界·大会，AI（人工智能）对影视产业的搅动始终是关注焦点。
“爱奇艺诞生16年以来，这次是最大的转变。”龚宇再一次详细阐述将在AI驱动下，从中心化生产平台转型非中心平台的战略。他正式发布AI工具“纳逗Pro”，并宣布已有多位艺人入驻AI授权库。当天，爱奇艺热搜不断。
这场引发行业巨大争议的“变革”究竟是怎样的？结合《每日经济新闻》记者在爱奇艺世界·大会现场的了解，以及几天前对龚宇的专访，也许更能了解全貌。
龚宇回应演员肖像权AI合作：并不意味一次同意，其他项目就都可以用
“现在的爱奇艺和过去的广播电视、杂志、报纸都一样，都是中心化的传统媒体，上千年的商业模式。”龚宇表示，“去年光评审会，我跟晓晖（爱奇艺首席内容官王晓晖）开了220多个，一年的工作日才200多个，每天都是各种各样的判断，这个投不投、这个买不买、这个要不要、这个怎么改。这是中心化的特点，多累。很多制作公司的老板说你们多累，还抢我们的生意。确实很麻烦的一件事，为什么这样，一开始为什么没那么中心化，后来一是因为成本越来越高，行业竞争加剧，这还不是最重要的，最主要的是全世界各个国家、各个地区影视行业的共同特点是成本越来越高，导致中小企业自己没能力做投资、做版权剧所以只能自己下手干这件事”。
“而 AI让成本降低了，周期缩短了，创作者多了，最主要的是作品数量指数型增长至少增加100倍，这时候中心化的模式根本行不通，必须改。”龚宇认为，平台向后退一步，打造创作者和用户的社区，但平台还是会做头部内容，“大家都知道影视行业最大的资产是IP（具有商业价值的创意内容或品牌），你不能空心化”。
“已有超100位爱奇艺深度合作艺人同意入驻纳逗 Pro艺人库。AIGC（人工智能生成内容）创作者可在库中遴选艺人，并可通过平台快速与艺人沟通合作权益及执行细节。”在爱奇艺世界·大会上，关于艺人入驻爱奇艺AI库的言论迅速发酵。随后，于和伟、张若昀、李一桐等多名艺人的工作室在社交平台发布声明，称并未进行AI授权。
而事实上，在纳逗Pro艺人库中检索，117位入驻艺人中没有于和伟、张若昀、李一桐的身影，爱奇艺世界·大会也没有说到这几位艺人。
对于与演员的AI授权，龚宇也在近日接受记者专访时说：“我们正在建立行业规则，就跟现在真人影视项目一样，一个演员自己的肖像权要同意在这个项目中使用这个角色，并不意味着他同意一次，其他项目都可以用。而且这个权利的代使者是他的经纪人，所以我们用行业规则迁移到AI领域，也比较符合知识产权和个人肖像权这种权利现有的世界规则，基本都吻合，我们按照这个方向来推动，阻力很小。其实大家可能都想不到，很多一线都是在跟我们合作，最快今年夏天就会有全AI的影视爆款长片出现。”
“会员还会是平台收入的重要占比，但基于流量的广告会越来越多。”
王晓晖：又到了“技术猖狂”的时代，越是这个时候我们越是不要慌
“卷死算了。”龚宇之后，爱奇艺首席内容官王晓晖登台发言时半开玩笑的第一句话说，“大家看到发言的顺序就明白了（王晓晖在爱奇艺首席技术官刘文峰之后发言），又到了技术猖狂的时代”。
“这次发言我准备时间最长，一直在想说什么，因为春节以后AI突飞猛进，但真的是咱中国人最卷。这两个多月以来，所有探讨已经结束了，刚才龚宇说了，共识已经达成了。”王晓晖表示，“越是这个时候，其实我就想说，AI的大时代，我们都一定能创作——不要慌。”
“2023年‘世界大会’的时候，我的主题是‘不能急’，因为那时候大家在抢市场份额，价格信号扭曲，创作也失衡，我提出一个‘不能急’，为什么？因为唯一比利益更重要，到今天这句话依然是这样，人类创意的唯一性依然是创作的灵魂。”
“为什么爱奇艺如此all in（全部投入）呢？”影视不赚钱的黑箱，本质是质量和效率的问题过去80%水面以下的内容都是赔钱的，我相信AI去中心化后，我们可以跟创作者更好地分享收益。“王晓晖说龚宇是在影视行业里掀起AI效率革命的”天选之子“，”他是一个具有文科天赋的理工男，16年就等这个机会，他确实很厉害，又是双子星座、AB血型这次我也是坚决地和他站在一起，AI对于质量和效率的提升是显而易见的。
在内容策略上，爱奇艺将“死磕”三件事：尊重观众时间、强化年轻视角、提高叙事效率。“我们要在最短时间讲述最好的故事，尊重观众时间从第一集开始。‘渐入佳境’这个词不符合当下的观赏习惯，但‘快速进入’不是毛躁，不是乱编、胡侃，是考验我们的智慧。”
王晓晖提起美剧《都是她的错》的例子，没有常见的人间烟火全景、中景、特写，上来就“咣咣咣敲门，我来你家接孩子，我的孩子丢了？”“这是多好的开头，我们的创作要跟自己较劲。我希望每一个镜头都不是废镜，在观众想离开的时候它都有信心留住观众。”
动画电影在未来两三年铺天盖地，大家反而会渴望看到真人电影
王晓晖表示，长剧依旧是内容的“塔尖”，爱奇艺将更加注重艺术与商业的完美结合，提高投入效率；中剧作为长剧的补充，具有效率高、政策好、创新强等特点，将成为创新的急先锋，爱奇艺将通过为中剧提供限时额外补贴等形式支持其发展；短剧和漫剧方面，AIGC极大地提高了内容创作效率，爱奇艺今年预计上线2.5万部短剧和3.5万部漫剧。电影领域，优质真人电影的投资价值依然显著，同时AIGC将有望带来更多新质内容。
“比如我们预计在今年上线的长篇剧集《伟大的长征》，它代表了当今长篇剧创作的极致性，可能会成为艺术品中的奢侈品，长篇我们要做珠穆朗玛峰，把我们想象力和真实力做到极致。”
“动画电影在未来两三年将会铺天盖地，这是好事，因为确实想象空间要比真人片要大，但忧虑就是一个题材只要多，就会让观众产生同质化的倦感。大家反而都更渴望看到真人电影，所以说我们的竞争策略有一句话叫作逆向竞争，别人往东跑你就往西跑，其实这是电影要把握这个机会，所以爱奇艺在真人电影方面还是会不遗余力地坚持投入。”
2026年—2027年爱奇艺部分片单，图片源于爱奇艺微博
在综艺方面，“活人感”更是无可替代。“它的魅力就在于无剧本的活人感，我们的综艺《中国新说唱》做了九季，是最长的纯网络播出综艺；还有劳作纪实互动真人秀《种地吧》，这些综艺的效果证明，未来实体空间下的情感体验，将成为最奢侈的精神消费，所以AI来了，它们的魅力不会改变，只会加强。”
“其实世界就是我们自己认知，改变自己其实就是改变世界。”王晓晖最后说道，“我们要回到现实，对中国影视而言，最大的风口还是监管、创作者、平台，彼此包容，互相点赞，尊重观众，同舟共济，促使我们这艘共同的大船驶向不焦虑而幸福的彼岸。”
（文章来源：每日经济新闻）
